Musikarchiv

Doktor Renz, Björn Beton und König Boris wollen Liebe machen. Bist du dabei?

Zu verkopft, zu angestrengt kommt der mit New Wave und Brit-Pop gespickte Sound der Fat White Family daher.

Der Keyboarder von Dream Theater liefert eine Prog-Orgie ohne viele Verschnaufpausen.

Es ist Zahltag, Baby! Die ehrwürdigen Rolling Stones bescheren der Welt eine weitere Hit-Sammlung.

Ex-Rilo-Kiley-Frontfrau und Schauspielerin Jenny Lewis mit ihrem vierten Soloalbum.

Ein starkes (Blues-)Rockalbum, das sich mal rumpelnd und laut und dann wieder feinfühlig und sanft präsentiert.

Ein ehemals kreatives Schwergewicht liefert ein Album aus der Fliegengewichtsklasse ab.

Das 23. Studioalbum von Prince aus dem Jahr 1999 war weder künstlerisch noch kommerziell ein Bringer. Trotzdem wird es reichlich aufgemotzt wiederveröffentlicht.

Psychedelic Trash von (Ex-)Mitgliedern der Black Keys und Guided By Voices.

Schade, Glen Hansard vertraut heuer mehr auf effekthascherische Elemente, denn auf seine eigene Stimme.

Album Nummer fünf der amerikanischen Rockband, das vom kantigen Indie-Rock der frühen Tage nicht mehr viel übriglässt.

John Paul White beschwört die Empfindsamkeit des Nashville-Country der 1960er Jahre herauf und erliegt manchmal dessen Süße und Schwere.

Guts hat den Rhythmus im Blut und sorgt mit seinen „Philantropiques“ durchgehend für anregende, exotische und elegante Grooves.

Andrew Biersack goes Pop! Dazu liefert der Kopf der Black Veil Brides ein Konzeptalbum über Kindheitsängste, Obsessionen und Spukgeschichten ab.

Das zweite Album des erfolgreichen Hollywood-Schauspielers.

Ein würdiger Abschiedsgruß der Cranberries, mit den letzten Songs, die zusammen mit der verstorbenen Sängerin Dolores O’Riordan entstanden sind.

Mrs. Greenbird entkommen dem Castingshow-Klang nicht, womit „Dark Waters“ ein unangenehmer Wellengang bevorsteht.

Labrinth, Sia. und Diplo sind LSD, die für frischen Wind auf dem Popmarkt sorgen wollen.

Am Ende triumphiert bei allem Selbstzweifel und gleichzeitiger Selbstverliebtheit der Mut zu ambitionierter Popmusik.

Das ehemalige Spice Girl legt nach ellenlanger Pause ihr viertes Soloalbum mit überwiegend Coverversionen vor.

Der Kompromat liefert ein One-Trick-Pony ab, das neben viel Glanz nur wenig Gloria zu bieten hat.

„Only Love, L“ war eine schwere Geburt. Nach einer kreativen Krise und mehrfachen Verschiebungen, liegt das Ergebnis nun endlich vor.

Ratso versucht der Leonard Cohen der kleinen Leute zu sein, schafft bei allem Charme aber nicht den Spagat zur Songwriter-Größe.

Der ehemalige Gitarrist der Eagles mit seinem dritten Solostreich.

Robin Trower zeigt, dass er im Alter nichts verlernt hat. „Coming Closer To The Day“ ist ein abwechslungsreiches und doch puristisches Bluesrock-Album geworden.

Die „Agenda“-EP ist die Vorspeise zum kommenden Studioalbum. Stilistisch sollen beide Produktionen aber nichts miteinander zu tun haben.

Die Deutsch-Rocker aus Österreich machen nun auf dem Frei.Wild-Label Mucke.

Dass der Begriff „Bright Shadows“ kein Widerspruch sein muss, sondern für eine besondere Wahrnehmung und Sichtweise steht, verdeutlicht Anne Paceo mit ihrem neuen Werk.

Das fünfte Album der zum Soloprojekt geschrumpften The Drums.

Das dritte Album des zweimaligen „Bundesvision Song Contest“-Teilnehmers.

Drei neue Songs unter dem Deckmantel einer Best-Of-Platte. Stichwort: Überflüssig!

Edwyn Collins hatte für „Badbea“ viele Ideen, die anscheinend nicht richtig reifen durften.

Der US-Nachwuchs aus der Post-Hardcore-Ecke entdeckt Linkin Park und Bring Me The Horizon für sich.

Ihre Freunde nennen sie Schnappi. Erst schnappt sie nach Luft, dann schnappt sie ein.

Für die Massen. Die millionste Variante von Popmusik versteckt hinter einer Singer/Songwriter-Fassade.

Und wieder ist eine erfolgreiche Tournee der Hosen zu Ende. Das obligatorische Live-Album dazu liegt nun vor.

Die AOR-Götter der 80er Jahre feiern ihre beiden Millionenseller „Escape“ (07/1981) und „Frontiers“ (02/1983) live in Japan ab.

Schwerer, epischer Bluesrock: The Devil And The Almighty Blues lieben ausgiebige Gitarren-Expeditionen, die durch einen stabilen Rhythmus-Teppich zusammengehalten werden.

Die Zusammenarbeit von Sendecki & Spiegel erweist sich für beide Musiker als Gewinn.

„Midlife“ ist ein Beleg für das musikalische Talent von H-Burns und beweist erneut, wie wichtig Arrangement und Melodie für gelungene Pop-Musik sind.

Der exzentrische Gitarrist vertraut nur sich selbst, dabei bräuchte er dringend einen Sänger und einen Produzenten.

Die Auszeit ist beendet! Die Schweizerin ist zurück mit frischen Popsongs und modernen Einflüssen.

Morgenstund hat Gold im Mund. Das Schiller Elektronik-Universum lebt auch nach 20 Jahren weiter.

Wer sich dem Genre Dream-Pop anschließt, der hat entweder einen an der Waffel oder sehnt sich nach den glitzernden 80ern. Anteros bekennen sich in schöner Art in beiderlei Hinsicht schuldig.

„The Healing Game“ von Van Morrison bekommt eine Neuauflage, die an Umfang und Qualität kaum Wünsche offenlässt.

Die netten Jungs von nebenan aus Hamm sind wieder da.

Auch das „Brot und Spiele“-Album erhält wieder einen Live-Ableger an die Seite gestellt.

Zum 40-jährigen Jubiläum liefern Toto nach einer Hit-Sammlung nun auch noch ein Live-Album ab.

Kurt Wagner stellt seine Stil-Fusionen für Lambchop nach „FLOTUS“ von 2016 weiter auf experimentelle Füße.

Finn Andrews’ Solo-Album ist eine Emanzipation von seiner Band The Veils hin zur liebevollen Nachahmung anderer Musiker.