Musikarchiv

Prince-Sammler, die bisher kein Glück bei der Raritätenjagd oder zu wenig Kohle auf Tasche hatten, bekommen nun das verschollene 1995er Kassetten-Album (!) kostengünstig auf CD und Vinyl serviert.

Wir feiern zehn Jahre zünftige Schlager- und Volksmusik im Gabalier-Style aus der benachbarten Alpenrepublik.

Der erfahrene, fleißige Americana/Roots-Rock-Künstler Leroy Stagger flirtet auf „Strange Path“ manchmal mit trivialen Pop-Zutaten.

Rauchen klingen frustriert, wütend und bestimmt. Glaubt man zumindest herauszuhören können, wenn die Band weniger für ein Publikum spielt, denn sich selbst therapiert.

Belle And Sebastian ermogeln sich geradezu ein Best Of, das sich als Soundtrack tarnt und Fans daran erinnert, dass früher manchmal wirklich alles besser war.

Solange junge Menschen erwachsen werden und dieser Weg sich aufregend, anstrengend und ungewiss gestaltet, stirbt Rockmusik nicht aus.

Hallo, wir sind Like Lovers und wir mögen Radiohead.

Schon gewusst? Die Beatles sind still alive und kommen eigentlich aus Österreich.

Das bereits vierte Album der erst 24-jährigen Sängerin und Songschreiberin.

Hinter „Rubberband“ von Miles Davis verbirgt sich die Bergung von Archivaufnahmen unter zweifelhaften Bedingungen.

Pretenders-Frontfrau Chrissie Hynde sagt dem Rock leise Servus und versucht sich technisch gekonnt am Jazz, auch wenn ihr Herz noch nicht ganz da ist.

Auf Iggy Pops 18. Studioalbum gehen die Uhren anders. Denn auf „Free“ sprechen andere Künstler für ihn. Durch seine Stimme.

Leicht veränderte Perspektiven führen bei den Americana-Jüngern von Sugarfoot aus Norwegen wieder zu einem außerordentlichen Ergebnis.

Kann Niels Frevert nach fünf Jahren Veröffentlichungspause an sein Meisterwerk „Paradies der gefälschten Dinge“ anknüpfen?

Jacob Karlzon lässt mit „Open Waters“ erneut eine Fingerübung von der Rolle, die bei angenehmer Gefälligkeit eine gewisse Entschiedenheit vermissen lässt.

Lange war sie weg. Doch nun ist Natasha Bedingfield als junge Mutter zurück auf der Pop-Bühne.

Musik, die für depressiv veranlagte Menschen definitiv nicht geeignet ist.

„Threads“ ist angeblich das letzte Studioalbum von Sheryl Crow. Darauf wurden 17 Songs, die zusammen mit 23 berühmten Kollegen entstanden sind, gebündelt.

Close Talker zelebrieren die Verquickung von Ambient und Pop. Diese Mixtur präsentieren sie verzückend und harmoniebeseelt mit künstlerischer Herangehensweise.

Schluss mit lustig: „Find Sound“ von den Shards entführt gerne in spirituelle und kunstvolle Sphären, die oft ergreifend und schwermütig erscheinen.

Leider nur Durchschnittskost im großen Jubiläumsjahr.

The Slow Show bleiben ihrem Namen treu und bringen „Lust And Learn“ zu langsam in Bewegung, um das Album ins Rollen zu bringen.

Das Kaiser Quartett überrascht im Spätsommer mit einem erlesenen Soundtrack für Tage jeder Jahreszeit.

Tarja ist inzwischen mehr eine Maschine als eine Künstlerin.

Bon Iver findet sich zwischen Dirty Projectors und Sufjan Stevens experimenteller Phase wieder. Über solche Sitznachbarn darf der dahinter stehende Justin Vernon sich gerne freuen.

Gabriel Olafs besteht auf „Absent Minded“ die Meisterprobe moderner Populärmusik ohne Gesang: sein Klavierspiel fällt nie in die Kategorie „Fahrstuhlmusik“.

Das Metal-Comeback des Jahres. Nach 23 Jahren sind die US-Thrasher aus Arizona wieder da.

Zweites Album der griechischen Thrasher, mit dem sie an die erste Liga des Genres Anschluss finden.

Studioalbum Nummer 7 von Taylor Swift - und das Eisen ist nicht nur heiß, es glüht umso stärker.

In Europa immer noch ein Geheimtipp, liefern Robert Randolph & The Family Band mit „Brighter Days“ ein Album, das diesen Status hoffentlich verändert.

Crobot entfernen sich deutlich vom Sound ihrer ersten Alben, laufen aber Gefahr in der Bedeutungslosigkeit zu versinken.

Zum 20-jährigen Bandjubiläum gibt es mit „M.E.T.A.L.“ das zehnte Studioalbum der süddeutschen Melodic-Power-Metaller.

Rapper Mädness macht mäßiges Mittelmaß, das seinen Charme unnötigerweise versteckt.

Ziemlich überflüssige Zusammenfassung aller bisherigen Coverversionen aus dem Hause The Dead Daisies.

Auf Album Nummer zehn klingen Feeder erstmals richtig erwachsen, ohne dass es den Songs dabei an Dynamik und Härte fehlt.

Die ehemalige Luxuslärm-Sängerin mit ihrem Solodebüt und ein paar alten Bekannten im Boot.

Brownstein, Tucker und Weiss: Unfuckable, unlovable, unlistenable, unwatchable.

Nachdem das nahezu abgelaufene Jahrzehnt ohne eine Vielzahl eigener Rockgrößen auskommen muss, begehren wieder mehr Bands auf.

Mit „Aliens Live“ legt Kim Wilde tatsächlich ihr erstes Live-Album in fast 40 Karrierejahren vor.

Cultdreams tun sich mit der Produktion am meisten weh, wenn sie sich von ihren eigenen Wall of Sounds erdrücken lassen. „Things That Hurt“ hätte durchaus mehr verdient.

Ein herrlich unaufgeregtes Popalbum, das die Leichtigkeit des frühen Sixties-Pop atmet.

Verbindende Americana: Sensibilität trifft bei „Gypsy“ von Eilen Jewell auf vielfältige musikalische Erfahrungen.

Die Höchste Eisenbahn geht auf „Ich Glaub Dir Alles“ zwölfmal auf Nummer sicher und lässt eine dicke Ecke Mut vermissen.

Die Norwegerin Hanna Hukkelberg nistet sich erfolgreich zwischen Klängen aus Island und Tokio ein.

Höher, weiter, direkter: Marika Hackman versucht sich an einem geradlinigeren Stil, erstickt darin allerdings zu viele Emotionen.

Willkommen zu Slipknots Wahnsinn 2.0 und ihrem vielschichtigsten Werk in der mehr als 20-jährigen Band-Geschichte.

Ein solides Album zwischen HipHop und Pop, das inhaltlich von der Suche nach Identifikation geprägt ist.

Oli.P rammt dem deutschen Schlager ein Messer in den Rücken, indem er mehr als ein Dutzend Klassiker völlig emotionslos durch den Weichzeichner zerrt.

Oonagh goes Afrika. Ein bisschen mehr Spannung durch Mut zum Risiko wäre dabei nicht schlecht gewesen.

„She Won’t Make Any Sense“ reiht sich bei den prophetisch betitelten Alben ein, wenn eine vielversprechende Band ihr Potenzial geradezu gewaltsam das eigene Potenzial unter den Scheffel stellt.