Musikarchiv

Nach wie vor großartig sind diese Perlen aus den Achtzigern, die sich auch durch jede Art von Retro-Wahn ihrer ursprüngliche Form von berührendem Pop mit Anspruch nicht entledigen.

Insgesamt ist „Angel Milk“ nicht mehr so erfrischend wie der Vorgänger. Wenn man genauer hinhört, erkennt man eine gewisse Vielschichtigkeit, die jedoch in dem Soundbrei und der Trägheit stecken bleibt..

Fans elektronischer Musik gepaart mit deutschen, künstlerisch angehauchten Texten der Marke 2raumwohnung oder Klee, dürften wohl auch bei Nachlader ihre Freude haben. Auf alle anderen wirkt die Musik auf Dauer eventuell nervig .

Ein mitreißendes Album, dem es allerdings manchmal an Ausbrüchen aus dem straighten Dance-Format mangelt.

Scheinbar selbstbewusst präsentiert Moby sein neuestes Werk, auf dem er zum größten Teil selbst als Sänger in Erscheinung tritt. Wusste er auf früheren Alben gesangliche Schwächen durch geschickte Stimmsamples und .

Mit 3 Bonustracks, die allesamt Remixe sind, klingt ein hochgradig ansprechendes Album aus. Selbst wenn man mit elektronischer Musik nicht vertraut ist, sollte man diesem Longplayer mindestens einen Hördurchgang schenken..

In jeder Sekunde findet man Argumente, die für einen langen Verbleib dieses Albums im CD-Player sprechen.

Absolute Fans werden von dem Album ebenso begeistert sein, wie bei den vorigen Werken. Alle anderen sollten sich zweimal überlegen, ob sie sich „You And Me Against The World“ wirklich antun wollen oder doch lieber ihr Geld f.

Ein ansteckender Electro-Cocktail ist dieses Album geworden. Schluck für Schluck erschließt sich einem die Stilbreite von Sono, die zielgerichtet erneut House, Synth Pop und genrelose, melancholische Wohltaten in ihrem .

Dem Trio ist mit „Cliché" ein auf den Stärken der vorherigen Alben basierendes Stück Musik gelungen, welches tanzbar ist und sofort Anklang findet.

Unterm Strich sei das Album allen HipHop-Heads und Elektro-Freaks wärmstens ans Herz gelegt, die ohne Musikgenre-Scheuklappen durch Leben gehen und offen sind für frischen, experimentierfreudigen Sound. Alle anderen sollen .

Bei Assoziationen mit der Musik von Alex Paulick und Rob Taylor müssen irgendwann die Begriffe Klanglandschaft, atmosphärisch oder verträumt fallen. Ihre Stücke sind aber auch melancholisch, emotional und verstörend zugleich.

Hat die Band ihren Zenit überschritten oder können New Order die Erwartungen nicht erfüllen, weil sie zu hochgesteckt sind?

Grob gesagt steckt in der Dame viel Potential, das sie aber in manchen Stücken zu selten einsetzt und z.B. „Helpless fool for love“ oder „No easy love“ in der Eintönigkeit ersticken lässt. Andererseits sind mit „.

Greenhaus entlassen den Hörer durch die Aussage „We'll take the time, we'll make it better. “ mit einem positiven Gefühl aus ihrem Universum..