Musikarchiv

Samuel Hope verschenkt Einzigartigkeit für potenziell breiten Anklang. Die Hoffnung bleibt, dass der Musiker sich von Trends und Erwartungshaltungen in Zukunft entfernt. Um diese Stimme wäre braver Pop zu schade.

Kakkmaddafakka-Mitglied Pish mit seinem Solodebüt, das 26 Minuten lang harmlos-netten Indie-Pop darbietet.

Island reihen sich in die Riege elektronisch angehauchter Rockbands, die sich bei bekömmlicher Progressive-Musik bedienen.

Fee präsentiert sich auf „Ein Zimmer Küche Bad“ ohne Punkt und Komma mit Camouflage-Pop im Singer/Songwriter-Gewand.

Die achtköpfige Multikulti-Truppe aus dem Londoner East End ist der Indie-Pop-Hype der Stunde.

„Resolve“ erweitert den Soundtrack des eigenen Lebens, um ruhige und zugleich bestimmte Klänge.

Mit „The Rain“ setzt Tobias Siebert mit And The Golden Choir die Messlatte für Pop-Musik made in Germany 2018.

Stellt euch vor, Polarkreis 18 hätten Elton John und Kate Bush als Vorbilder.

Jim James legt Cover-Versionen vor, die sehnsuchtsvoll sein können, aber auch eigentümlichen Witz und übertriebene Gesangsakrobatik enthalten.

Gloria bedient auch mit dem dritten Album den aktuellen, konventionellen Deutsch-Pop-Zeitgeist.

Die Luzerner Alois basteln an ihrem Sound als bauten sie mit Lego. Das Aufbauen macht Spaß, das Spielen damit meist weniger.

Karl Die Große lassen gute Laune vor der Tür und erschaffen eine wunderbar kalte und vertrackte Pop-Landschaft.

„Snow“ besteht aus einem Dutzend unscheinbarer Indie-Popsongs, die sich nicht vor der Durchschnittsmarke retten können.

Gordi bleibt bei ihren Dream-Pop-Leisten und konzentriert sich gekonnt auf ihre Stärken. Gordis „Reservoir“ ist ein kreativer Rückzugsraum der Schwerelosigkeit.

Art-Pop gegen Intoleranz: Grizzly Bear setzen der Politik ihres Heimatlandes versöhnliche und verbindende Sounds entgegen.

In der Ruhe liegt die Kraft. Die Songs von Sivu scheinen sich jenseits von Raum und Zeit abzuspielen.

Das Debütalbum des Musik-studierten Hamburger Trios geht neue Wege und gibt deshalb Grund zur Hoffnung für Deutschlands Indie-Pop-Nachwuchs.

Ein romantischer Blick zurück in die seligen deutschsprachigen Indie-Pop-Tage der Neunziger.

Jenseits der Erwartungen: „Waiting On A Song“ ist anders ausgefallen als anzunehmen war.

Parallel zur „Monarchie und Alltag“-Tournee erscheint der Deutsch-Punk-Klassiker klanglich überarbeitet.

Das Konzept, Folk und Electronics zu kombinieren ist nicht neu. Mit dem richtigen Songmaterial vermag es aber immer wieder zu gefallen.

Viel zu verkopft und gewollt anders, um authentisch zu wirken.

Max Prosa bleibt im ewigen Reifeprozess hängen.

Dieser Pop sieht Lebensfreude und Nachdenklichkeit als zwei Seiten einer Medaille an.

Das Leben ist eine Ansammlung von bemerkenswerten Momenten. Stephin Merritt lässt uns an seinen Erinnerungen und Gedanken aus 50 Jahren teilhaben.

Ein weiteres Nebenprojekt der Strokes. Diesmal von Bassist Nikolai Fraiture, der eine Indie-Supergruppe um sich geschart hat.

Mit origineller musikalischer Umsetzung und jazziger als früher, geht es nun unter dem Geburtsnamen weiter.

Homogen und komplex, sowie fragil und opulent sind für das Einar Stray Orchestra keine Gegensätze, sondern verbindende Eigenschaften ihrer Musik.

Kreativ und inspiriert? Auf jeden Fall. Überambitioniert und verkopft? Leider auch.

Grundsolide und mit einigen Aussetzern nach oben, präsentieren sich Amber Run. Etwas weniger Gejammer wäre allerdings angebracht.

Brauchbarer Nachwuchs in der Slacker-Szene.

Ein lauwarmer 80er-Jahre-Disco-Pop-Aufguss mit schiefem Falsett-Gesang und quietschenden Synthies, den niemand braucht.

Kate Tempest gibt sich als sprachlich vortreffliche Beobachterin der Gesellschaft. Genau solche Leute braucht die Künstlerszene.

Mit 14 Jahren Taylor Swift-Fan, mit 20 das erste eigene Album. Avec ist eine sensible Musikerin mit Entwicklungspotential.

Wallis Bird hat ihren Frieden und eine erfüllende Partnerschaft gefunden. „Home“ ist ihr Ausdruck für dieses Lebensgefühl.

Acht Jahre nach „A Partial Print“ meldet sich Tiger Lou alias Rasmus Kellerman mit einem neuen Album zurück.

Minimalistische Elektro-Kammermusik aus Schweden.

Songs von gescheiterten Beziehungen, großen Hoffnungen und dem Mangel an Vertrauen. Lustig ist gewiss etwas anderes.

„Blank Expression“ ist nicht einfach nur eine Ansammlung von Singles. In der Deluxe-Ausgabe versteckt sich nämlich zusätzlich ein komplettes neues Album des Herrn Boa.

Zehn Jahre nach Gründung des Slow Club sucht das Gründungsduo nach einem veränderten Betätigungsfeld, ohne sich dabei grundsätzlich untreu zu werden.

Zwei zornige junge Männer bringen etwas Aufruhr in die deutschsprachige Popmusik.

Das mit dem Singen und Texten üben wir nochmal, Leute!

„Post Exotic“ bedeutet bei Bosco Rogers eine Zeitreise, die sich bei Motown, Beach-Rock und Co. bedient.

Die schönsten Lieder sind nicht immer auf dem besten Album.

Ruhe walten zu lassen, ist oftmals der richtige Weg. Auf „Resistor“ fehlen allerdings treffende Argumente dafür.

Brisa Roché hat Ideen, die den aktuellen Mainstream-Pop weiterbringen können.

Eingefangen von zappeligen Bässen, tanzbaren Rhythmen und netten Synthie-Melodien, agiert Kristin Kontrol von den Dum Dum Girls als Disco-Queen.

Kriminalhauptkommissarin Mina Amiri ist unterwegs in Mission Jazz und Chanson.

„Baby Boomers 2“ versucht sich durch den DIY-Stil hervorzuheben, auch wenn die Stärken des Albums woanders liegen.

Die Beliebigkeit, die The Boxer Rebellion schon immer umgab, kann auch heuer nicht abgeschüttelt werden.