Musikarchiv

Auch wenn ein paar Blindgänger dabei sind, starten Polo & Pan ein buntes, französisches Pop-Feuerwerk, das sich auf erfreuliche Weise von der Masse abhebt.

Die Dirty Projectors sind eine wunderbare Erinnerung daran, dass auch waschechte Bands begeisternde Pop-Musik erschaffen.

Pram melden sich gewohnt verkopft mit „warum einfach, wenn es auch kompliziert geht“-Pop zurück. Das Ergebnis ist dem britischen Wetter getreu durchwachsen.

Erasure sind wie zu Zeiten von „Union Street“ weiterhin für eine Überraschung gut. Nur diesmal ist die Überraschung böse.

Wer Rick Astley noch immer mit dem Sound von Stock Aitken Waterman in Verbindung bringt, hat das Comeback des Sängers verschlafen.

In der Ruhe von Field Division liegt nicht genug Kraft.

Mit einem Namen, der den Google-Algorithmus noch auf Jahre verwirren wird, und Musik aus der Vergangenheit, kuscheln sich 77:78 in eine gemütliche Retro-Rock/Pop-Nische.

Years & Years melden sich nach drei Jahren zurück und knüpfen nahtlos an ihr Debütalbum an.

Ein respektables Longplay-Debüt der Newcomerin, die vor zwei Jahren einen viralen Megahit landete.

Mit „Our Country: Americana Part 2“ hat sich Ray Davies etwas übernommen.

Ein Album, das nicht zwingend auf Singles setzt, sondern am besten als Ganzes genossen funktioniert.

Rock & Roll soll tot sein? Nicht so lange es Platten wie „Uniform Distortion“ gibt.

Die ehemalige Ska-Revival-Band The Beat wurde vom Gründungsmitglied Dave Wakeling reanimiert.

Auch 25 Jahre nach ihrem Durchbruch klingen die Gin Blossoms noch so, wie man sie von Alben wie „New Miserable Experience“ in Erinnerung hat.

Die zum Soloprojekt geschrumpfte Spielwiese von Brendon Urie mit Studioalbum Nummer sechs.

Hinter der Nische gleich links in die kleine Unternische und Sie können The Twins gar nicht verfehlen.

Ich bin nicht mit Ihrem Handeln und Denken einverstanden.

Melody Prochet meldet sich samt Anhang zurück und weiß auch nach Jahren gleichermaßen zu verzaubern und zu verwirren.

Wäre „Call The Comet“ etwas kompakter, hätte Johnny Marr ein wirklich gutes Album geliefert.

Das erste Soloalbum des Linkin-Park-Mitglieds verarbeitet den Tod von Bandkollege Chester Bennington.

Dem Album fehlt es an Spaß, Sexyness und letztendlich dem Funken, der auf den Hörer überspringen soll, es aber bis zum Schluss nicht tut.

Samuel Hope verschenkt Einzigartigkeit für potenziell breiten Anklang. Die Hoffnung bleibt, dass der Musiker sich von Trends und Erwartungshaltungen in Zukunft entfernt. Um diese Stimme wäre braver Pop zu schade.

Potzblitz! Was sich so alles aus Country-, R&B-, Rock & Roll-, Soul- und Jazz-Wurzeln destillieren lässt.

MIK bietet unverfänglichen Pop und Rock für viele Gelegenheiten an.

Auf „The Horror“ verschluckt sich Konstantin Groppers Projekt erstmals an den eigenen Ambitionen und an einer merkwürdigen Ziellosigkeit.

Nette Idee der Goldmeister: Deutsche HipHop-Klassiker im Ragtime-Stil.

Album Nummer zwei des jungen Spaniers, der seine Heimat in London gefunden hat.

Robert Smith hat sich das Remix-Album aus dem Jahr 1990 noch einmal vorgenommen, technisch auf neuesten Stand gebracht und auf drei CDs mit 38 Songs erweitert.

Fury In The Slaughterhouse sind wieder eingemottet. Zeit für Kai und Thorsten Wingenfelder, mit ihrem zweiten (bzw. jetzt wieder ersten) Standbein zurückzukommen.

Ein Jahr nach dem provokanten, großspurigen und engagierten „Pure Comedy“ schiebt Josh Tillman ein persönliches Album nach. Der kreative Leidensdruck muss groß gewesen sein.

Lily Allen meldet sich nach vier Jahren mit einem neuen Album zurück. „No Shame“ ist die Antwort auf „Sheezus“ – und wohl nicht das, was von ihr erwartet wurde. Gut so!

Wenn das mal gut geht: Elf Akteure der Dance- und Electronic-Szene drehen das ehrwürdige „Graceland“ von Paul Simon durch den Remix-Wolf.

Album Nummer zwei der Newcomerin aus Frankfurt am Main.

I sing an Jodler für di: Das sechste Studioalbum des österreichischen Schlager- und Volksmusiksängers.

Unter Anleitung von Dave Stewart und Greg Kurstin steuern CHVRCHES deutlicher denn je in Richtung Mainstream.

Die Texte von „Wildness“ zeigen Gary Lightbody im Kampf gegen seine inneren Dämonen (Alkoholismus, Depressionen und Schreibblockaden).

Das Majordebüt des Sextetts aus Ohio mit den Hitsingles „Legendary“ und „Sanctuary“.

Jennifer Warnes meldet sich 17 Jahre (!) nach ihrem letzten Longplayer mit einer feinen Easy-Listening-Platte zurück.

Das zweite Album des Briten muss ohne die Hits des Debüts auskommen, gefällt dafür aber als Einheit.

„O“ ist eine Liedsammlung, die am Stück genossen werden will und eine positive Weiterentwicklung im Vergleich zum 2014er Debütalbum.

Die inzwischen fünfte Staffel der erfolgreichen „wir tauschen unsere Lieder“-Show. Diesmal unter der Führung von Mark Forster. Und bald ist ja auch schon wieder Weihnachten...

Sanft und anspruchslos vertreiben sich The Last Bandoleros die Zeit und bei ihren Hörern die schlechte Laune.

Mehr als solide Deutsch-Rock-Kost, an der es inhaltlich und musikalisch kaum etwas auszusetzen gibt.

Kakkmaddafakka-Mitglied Pish mit seinem Solodebüt, das 26 Minuten lang harmlos-netten Indie-Pop darbietet.

„Because The World Is Round“ ist ambitioniertes und doch unausgegorenes Werk, das die Unterschiede zwischen Bandmitgliedern hörbar zur Geltung bringt.

Foreigner befinden sich seit Jahren in einer scheinbar nie enden wollenden Abschiedsschleife. Hier ist das nächste Produkt der Pop-Rocker - diesmal mit Orchester und Chor.

Within-Temptation-Sängerin Sharon den Adel wagt einen Ausflug in den Pop. Ohne Bruchlandung, aber im Tarnmodus gelingt ihr schadloser Jungfernflug.

Alexis Taylor tut weiter alles dafür, um in keiner Pop-Schublade zu landen. Landet „Beautiful Thing“ trotzdem oder gerade deswegen im Plattenregal?

Dem Cottbusser gelingt ein harmlos-gefälliges Popalbum, das zwar einen echten Ohrwurm vermissen lässt, aber grundsätzlich gut ins Ohr geht.

Lupid tappen in die Phrasenfalle und geben sich mit einem zweidimensionalen Ansatz den Rest.