Musikarchiv

Das 23. Studioalbum von Prince aus dem Jahr 1999 war weder künstlerisch noch kommerziell ein Bringer. Trotzdem wird es reichlich aufgemotzt wiederveröffentlicht.

Wer sich dem Genre Dream-Pop anschließt, der hat entweder einen an der Waffel oder sehnt sich nach den glitzernden 80ern. Anteros bekennen sich in schöner Art in beiderlei Hinsicht schuldig.

Zum 40-jährigen Jubiläum liefern Toto nach einer Hit-Sammlung nun auch noch ein Live-Album ab.

Bryan Adams verwaltet auf „Shine A Light“ sein Erbe, allerdings mit Anstand und der nötigen Lockerheit, die so manch anderen Künstlern seiner Generation inzwischen völlig abgeht.

Nach langer Krankheit kehrt Avril Lavigne mit einem Dutzend neuer Songs zurück, die Einblick in die Seele der Kanadierin geben sollen.

Ein sympathisches Album, das Robert Gläsers Händchen für eingängige Songs unterstreicht.

Grottenschlechtes Cover, feine Musik. Das Newcomer-Duo aus den USA legt mit „The Waiting Is The Hardest Part“ einen guten Start hin.

„MTV Unplugged 2: Live vom Atlantik“ präsentiert einige der schönsten Lieder aus 50 Jahren Lindianer-History – ohne Strom und doppelten Boden.

Neun bisher unveröffentlichte Tracks und Demos, aufgenommen im Heimstudio des 2016 verstorbenen Künstlers.

Trotz inhaltlich brisanter Texte versandet „Whitey Ford‘s House Of Pain“ in der Belanglosigkeit.

Welcher Spleen ist denn in die Plain White T’s gefahren? Die einstiegen Indie-Ikonen befinden sich auf „Parallel Universe“ im Disco- und Elektro-Rausch.

Mit „Our Country: Americana Part 2“ hat sich Ray Davies etwas übernommen.

MIK bietet unverfänglichen Pop und Rock für viele Gelegenheiten an.

Fury In The Slaughterhouse sind wieder eingemottet. Zeit für Kai und Thorsten Wingenfelder, mit ihrem zweiten (bzw. jetzt wieder ersten) Standbein zurückzukommen.

Das Majordebüt des Sextetts aus Ohio mit den Hitsingles „Legendary“ und „Sanctuary“.

Mehr als solide Deutsch-Rock-Kost, an der es inhaltlich und musikalisch kaum etwas auszusetzen gibt.

Neue Musik der Marke Silbermond und die Frage, ob wir davon nicht schon genug haben?

Wen stört es, dass es schon fünf Compilations aus dem Hause Adams gibt, wenn „Ultimate“ mit zwei neuen Songs um die Ecke kommt?!

Kopf aus, Beine an. Beck lässt die Sonne rein und fokussiert sich auf den Kern der Popmusik: Melodie und Rhythmus.

In der Summe schrecklich belang- und total substanzlos. Sprich: Ein echter Flop!

Teil drei des dreiteiligen unabhängigen Konzeptwerks des Berliner Duos.

Teil zwei des dreiteiligen unabhängigen Konzeptwerks des Berliner Duos.

Teil eins des dreiteiligen unabhängigen Konzeptwerks des Berliner Duos.

Das für den diesjährigen Record Store Day veröffentlichte Vinyl-Live-Album liegt jetzt als limitierte Doppel-CD vor.

Ray Davies zeichnet ein Porträt von „seinem“ Amerika und kann dabei musikalisch nur manchmal an seine Glanzzeiten anknüpfen.

Die vielleicht gigantischte Tournee des Jahres 2016 als opulentes Box-Set.

Crossover ist eine Herausforderung für Ohren, die bei den Sleigh Bells nicht gemeistert wird. Die Einzelteile lassen sich schlichtweg nicht verbinden.

Großartige Musik wird zum wiederholten Mal in die Form einer Compilation hineingedrückt, um schnelles Geld zu machen.

Eine gemächlich vorgetragene Hit-Schau. Gut, aber nicht sensationell.

Zusammen mit Dan Auerbach (The Black Keys) hat Chrissie Hynde die Pretenders reaktiviert und mit „Alone“ ein äußerst solides Album eingespielt.

Ein Dutzend der größten Popsongs aller Zeiten aus der Feder von Albert Hammond in symphonischen Gewändern. Fortsetzung nicht ausgeschlossen.

Mit ihren Melodien und Texten agieren die Sportfreunde Stiller verdächtig nah am Schlagerfach.

Nach dem offiziellen Puhdys-Abschied legt Dieter „Maschine“ Birr sein drittes Soloalbum in 30 Jahren vor.

Heinz Rudolf Kunze covert zu seinem bevorstehenden 60. Geburtstag 14 deutsche Klassiker.

Das 1982er Album aus dem Hause Fleetwood Mac wurde digital restauriert und mit viel Bonusmaterial aufgehübscht.

Ob Synthie-Pop jemals wieder in Mode ist, ist Kafkas weiterhin Schnuppe.

Eine Compilation mit Klassikern und Coverversionen, die zum 20. Todestag Rio Reisers am 20. August 2016 erscheint.

Rosarote Gute-Laune-Wölkchen und Beach-Boys-Melodien im Überfluss, bis der Arzt kommt.

Hotei strebt den internationalen Mainstream an und holt sich dazu u.a. Iggy Pop, Matt Tuck und Richard Z. Kruspe ins Boot.

Alles in allem eine solide Vorstellung, bei der in Sachen Hooks und Melodien wesentlich mehr drin gewesen wäre.

Im Großen und Ganzen solide Kost, bei der grandiose Hooklines und einprägsame Melodien vermisst werden.

Ein Aufguss bereits bekannter Strukturen.

Into It. Over It. machen dort weiter, wo Death Cab For A Cutie einst aufgehört haben, bevor sie sich selbst neu erfanden.

Doktor U ist wieder da! Der Spezialist für Udologie ist diesmal allerdings etwas unterrockt und konzentriert sich verstärkt auf das Balladenfach.

Christina Stürmer wagt auf „Seite an Seite“ keine Experimente und beliefert ihr Publikum mit dem, was es verlangt.

Carlos Santana bleibt ein Straßenfußballer unter den Musikern. Er spielt der Leidenschaft wegen, wenn auch ziellos.

Das dritte Kakkmaddafakka-Album zeichnet sich besonders durch das Wiederholen von bereits Gesagt- und Gespieltem aus.

Wer vergessen hat, warum er die CDs einer schwedischen Band im Regal mit den BritPop-Alben aufbewahrt: Hier ist der Reminder!

„Fallen und fliegen“ steht für barrierefreie Popmusik ohne Ecken und Kanten.

„Deutschland“ ist weder ein Konzeptalbum noch ein rockiges Werk mit wütenden Protestsongs, sondern ein willkürlicher Gemischtwarenladen aus beliebigen Songs.