Musikarchiv

Drive Moya aus Österreich verschreiben sich Post-Rock-Gitarrenstürmen, ohne auf gehauchten Gesang und Indie-Strukturen zu verzichten.

Bei den Flying Colors geht es nicht nur um Griffbrettakrobatik und die schnellsten Drum-Fills. Hier stehen die Songs im Vordergrund.

Prince-Sammler, die bisher kein Glück bei der Raritätenjagd oder zu wenig Kohle auf Tasche hatten, bekommen nun das verschollene 1995er Kassetten-Album (!) kostengünstig auf CD und Vinyl serviert.

„Threads“ ist angeblich das letzte Studioalbum von Sheryl Crow. Darauf wurden 17 Songs, die zusammen mit 23 berühmten Kollegen entstanden sind, gebündelt.

Auf Album Nummer zehn klingen Feeder erstmals richtig erwachsen, ohne dass es den Songs dabei an Dynamik und Härte fehlt.

Brownstein, Tucker und Weiss: Unfuckable, unlovable, unlistenable, unwatchable.

Cultdreams tun sich mit der Produktion am meisten weh, wenn sie sich von ihren eigenen Wall of Sounds erdrücken lassen. „Things That Hurt“ hätte durchaus mehr verdient.

René Shades schaut sich in alle Richtungen des Rock um und verliert dabei gemeinsam mit seinen Hörern den Überblick

„I'm never gonna dance again. Guilty feet have got no rhythm. Though it's easy to pretend. I know you're not a fool. I should've known better than to cheat a friend. And waste…“

Das zweite Soloalbum des Guns-N'-Roses-Bassisten findet auf Basis von Country- und Folk-Klängen statt.

Punkrock mit ordentlichem Power-Pop-Einschlag und der einen oder anderen Überraschung.

Die „Blanck Mass Sessions“ geben das letztjährige „Violence“-Album in seiner ursprünglichen Form wieder.

Andrew Biersack goes Pop! Dazu liefert der Kopf der Black Veil Brides ein Konzeptalbum über Kindheitsängste, Obsessionen und Spukgeschichten ab.

Kurt Wagner stellt seine Stil-Fusionen für Lambchop nach „FLOTUS“ von 2016 weiter auf experimentelle Füße.

Verzichtbar oder nicht? Mit „The Best of Everything“ erscheint ein weiterer Überblick über das Schaffen von Tom Petty.

„The Crucible“ ist ein vielseitiger Mix aus allem, was Rockmusik in den letzten Jahrzehnten groß gemacht hat. Bis das Album zwanghaft mehr will, als nötig wäre.

Die Ärzte räumen ihre Resterampe der vergangenen 35 Jahre. Doch Obacht: Aus einem Toaster kann man kein Rennrad machen!

Nach der gelungenen Soundreise „The Similitude Of A Dream“ nimmt Neal Morse seine Hörer auf „The Great Adventure“ mit auf die nächste Classic-Rock-Tour.

Puppy entpuppen sich auf „The Goat“ als die rebellischen Cousins der frühen Jimmy Eat World.

The Decemberists probieren sich auf ihrer EP zum einen aus, lassen zum anderen die grandios extravaganten Soundausflüge von einst vermissen.

Psychedelische Musik, die sich nicht in ein tiefes Meer aus Wahnsinn und gute Melodien stürzen darf, tut sich schwer. Ouzo Bazooka bilden dabei keine Ausnahme.

Grottenschlechtes Cover, feine Musik. Das Newcomer-Duo aus den USA legt mit „The Waiting Is The Hardest Part“ einen guten Start hin.

Calexico = Schnittmenge der Kulturen aus Kalifornien und Mexiko. „The Black Light“ = erstes offizielles Album von 1998, das zum Jubiläum mit elf Bonus-Tracks aufgewertet wird.

34 Songs aus 25 Jahren BBC-Recordings auf zwei CDs - auch erhältlich als Monsterbox mit neun Discs.

Das 14. Soloalbum des ehemaligen Mitglieds von The Jam und The Style Council hat die eigene Vergänglichkeit als zentrales Thema.

We Were Promised Jetpacks zementieren ihren Platz im Indie-Genre auch nach längerer Abwesenheit.

Lysistrata gelingt eine teilweise famose Kombination aus Post-, Math- und Indie-Rock, mit der sich die Franzosen aus dem Stand ihre Sporen verdienen.

Animal Collective vereinen ihre Avantgarde-Musik mit Kunst und vergessen, dass sich ein Bild auf vielerlei Art mit mannigfaltigen Stimmungen beschreiben lässt.

Mit „Thank Your For Today“ liefern Death Cab For Cutie ein Indie-Rock-Album aus einem Guss.

Das Experiment geht weiter: Unberechenbar, bedrohlich und geheimnisvoll erforschen Hodja die dunkle Seite des Rock & Roll.

Leider verliert sich Steve Perry in vielen jammernden Balladen. Trotzdem gut, dass er wieder zurück ist.

Kuschelig genuschelter Indie-Rock für sanfte Träumer.

The Gaslight Anthem kanalisieren weiterhin den Boss und in gewissermaßen sich selbst mit dieser weiteren B-Seiten-Sammlung.

Rock'n'Roll war einmal. Die Arctic Monkeys anno 2018 präsentieren psychedelischen Sixties-Lounge-Pop im Chanson-Stil.

Einmal Wolfmother Light zum Mitnehmen, bitte!

Die Ingolstädter Hardrocker bedienen sich endlich wieder im eigenen 80er-Jahre-Klang-Kosmos.

Nach vierjähriger Veröffentlichungspause setzt Mark Oliver Everett nahtlos da an, wo er 2014 aufgehört hatte.

Die Teenage Angst geht wieder um und gibt sich dabei gewohnt wild und uneben.

Nach dem erfolgreichen Vorgänger streben To Kill A King in alle Richtungen und finden keine klare Linie.

Ex-Kaiser-Chiefs-Drummer Nick J.D. Hodgson überlegt sich einige überragende Melodien, weiß sie aber selten in vollständige Lieder umzuwandeln. Der Verlust potenzieller Rock-Hits schmerzt gewaltig.

Der erste Longplayer von Phil Campbell und seinen Bastarden.

Burns, Convertino & Co. fügen dem Mikrokosmos ihrer vielseitigen Roots-Music weitere attraktive Varianten hinzu.

Die immergleiche Setlist, garniert mit ein paar Deep-Purple-Songs.

Routine und Erfahrung prägen das neue Werk von Neil Young. Seine Genialität blitzt immer wieder auf, die Platte kann aber nicht gänzlich überzeugen.

Noch vor den Feierlichkeiten zum 50. Jubiläum im kommenden Jahr, legen Yes ein Live-Album vor, mit dem sie tief in ihre Geschichte zurückreisen.

Ein gelungener Abschluss für die Väter des Heavy Metal.

Ist Österreich das Geburtsland der Rockmusik? The Weight versuchen zumindest diesen Anschein zu erwecken.

Trotz allem Hickhack um Besetzungen, Namensrechte und so weiter, schaffen es Tracii Guns und Phil Lewis ein gutes Album aus dem Ärmel zu schütteln, was so nicht unbedingt zu erwarten war.

Auf „Time & Distance“ liefert Ray Wilson einen umfassenden Karriererückblick ab, der zu einem kleinen Genesis-Tribute-Album ausgeartet ist.

50 wird man nur einmal. Also wird das ganze Jahr lang kräftig gefeiert und Kasse gemacht.