Musikarchiv

Als Bonus gibt es noch zum Abschluss fünf Liveaufnahmen von den alten Alben der Band. Die ersten vier Aufnahmen sind vom Debüt und strahlen Erstlingscharme in Form von unkompliziertem Rock zum Mitfiebern aus..

Als puristischer Punkrockfan wird man sich von den Matches vermutlich ab und zu etwas veräppelt vorkommen, aber dieses wilde „wir spielen jetzt einfach mal drauflos“ hat schon mächtig Charme. Damit verdienen sich die .

Den Vogel schießen Porcupine Tree mit „Stranger by the minute“ ab. Im Grunde ein wenig spektakulärer Song, der aber dank einschmeichelnder Harmonien und sahnigem Refrain sofort zündet..

Ein Album für einen promilleträchtigen Abend bei Freunden.

Der kleine Mann mit der großen Stimme nimmt seine Hörer mit auf eine Achterbahnfahrt der Gefühle. Er singt über seine persönlichen Ängste und Dämonen, verpackt in wunderbare Songs..

Dennoch sollte man Gracer für die Zukunft im Auge behalten. Denn vor allem wenn man bedenkt, wie andere große Bands dieses Genres angefangen haben, kann sich „Voices Travel“ wirklich mehr als sehen lassen..

Angesichts des Materials auf „IV“ hätten die Bemühungen ruhig bei den Live-Auftritten belassen werden können, denn so gut wie kein Song auf der neuen Scheibe überzeugt. Angefangen vom öden Opener „Right up ahead“, ü.

Townshend/Daltrey treten auf dem neuen The-Who-Album als Duo auf, das sich bei ca. der Hälfte der 19 Songs in das Korsett einer Band begibt.

The Kooks wollen nicht in jedem Song gleich klingen.

Die fünf Amerikaner hantieren ein weiteres Mal mit Vergänglichkeit, Tod und Trauer.

Der Überraschungseffekt ist bei Album Nummer zwei weitgehend verschwunden.

Zu teils recht kryptischen Texten geht es mit minimalem Instrumentalaufwand die meiste Zeit recht düster und kantig zu. Aber die vier Isländer beherrschen auch die Popmusik..

Dass Cover- und Tribute-Alben nicht gerade die Krönung der Kreativität darstellen, ist natürlich ein alter Hut und auch im Fall von Def Leppard nicht anders.

Tom Petty scheint mit seinem Kumpel Jeff Lynne wieder zu guter Form aufzulaufen.

„Bat Out Of Hell 3“ ist eine Spur härter bzw. wuchtiger als die beiden Vorgänger.

Wird es gemächlicher, wie bei „Girl That Speaks No Words“, machen sich einige Schwächen bemerkbar, die ihre Wurzeln im dramaturgischen Songaufbau haben. Zu wenig Spannung und das Fehlen von klaren Melodien schmälern den .

Gut und beachtlich bestätigt die Letzte Instanz ihre Stellung als Nonkonformist im weiten Feld der Mittelalter-Rockbands.

Wieder dem TripHop anheim gefallen ist der Beginn von „Viscera eyes“, bevor die Rhythmusgruppe loslegt und einen guten Groove vorlegt, der im weiteren Verlauf der Langeweile unterliegt. Da helfen die orgiastischen .

Dass Fräulein Klein stimmlich gar nicht mal so gut beieinander ist, fällt dabei kaum auf. Sie trifft die Töne nicht immer hundertprozentig und legt auch teilweise ein recht dünnes Organ an den Tag..

Den absoluten Höhepunkt schaffen Tomte dennoch mit „Geigen bei Wonderful World“. Ein kitschig-schönes Gitarrenintro harmoniert mit Timo Bodensteins Becken, Thees Uhlmann singt von Trombonen, die es gar nicht gibt, und Sven .

Erst 1999, mit ihrem Album „The Soft Bulletin“, wurden die heutigen Flaming Lips geboren, denn was früher kompromissloser Punk war, ist heute unterhaltsamer Pop mit Tiefgang. „At War With The Mystics“ ist nun das .

Der eigentliche Unterschied zu „The Way I Am“ besteht in den Texten, die vielschichtiger/tiefgründiger sind und damit besser zu einer Frau passen, die im nächsten Jahr immerhin 30 wird, auch wenn sie aussieht wie 20. Doch .

„Rio Grande Blood“ ist ein sehr typisches Industrial-Metal-Album mit einer Reihe von qualitativ sehr unterschiedlichen Songs. „Lies Lies Lies“ oder „Yellow Cake“ sind sehr eindrückliche Höhepunkte, was aber auch .

„Dacia + The WMD“ ist das Debütalbum der vier Musiker, die schon auf eine lange Zeit im Business zurückblicken können. Es wurde von Ace (Skunk Anasie) produziert und kommt mit 14 modernen Tracks daher, die in der .

Der Ritt ist zwar schon nach 34 Minuten beendet, aber das ist gar nicht mal verkehrt. Denn so prägt sich das Album schneller ein..

Kämpft man sich bis zum Fundament vor, wird dies anhand von energischen Gitarrenriffs und empor steigenden Synthie-Flächen reichlich belohnt.

Heavy-Rock-Fans werden mit feinen Hooklines im Minutentakt verwöhnt.

Aus der „schonungslosesten, fiesesten Platte überhaupt“ ist ein mainstreamorientiertes Rockalbum geworden.

Halbgare Semi-Balladen oder auf Sparflamme agierende Rocker lassen, hervorgerufen durch dünne Gitarrensounds und rhythmisch dahinsiechende Schlagzeugarbeit, den Ruf nach der Stop-Taste lauter werden. Das es soweit nicht kommt, .

Die Freude am neuen UFO-Output ist eher verhalten, die Anhänger werden dennoch beten und hoffen, dass endlich Ruhe im Besetzungskarussell ist.

Der Überraschungseffekt des Debüts ist natürlich nicht mehr vorhanden. Absolute Gänsehautstücke fehlen diesmal auch..

Entgegen aller Klischees haben AFI bisher durch alles andere als charttaugliche Musik im anheimelnden Gewand überzeugt.

Die Red Hot Chili Peppers sammeln auf „Stadium Arcadium“ qualitativ hochwertiges Material, das es zu entdecken gilt

In solchen Fällen bekommt der Hörer die üblichen Kleine-Mädchen-Texte von Marta („Wanna be your girl“) oder treibende Flummiliedchen („None of your business“) vorgesetzt. Soviel hat sich im Die-Happy-Kosmos dann doch .

„Smugglers“ ist ein Album, von dessen Anziehungskraft und Wirkung man sich nur schwer loseisen kann. Das Rock-Feuerwerk, das die vier Jungs von We abbrennen, ist durchzogen von mitreißender musikalischer Inszenierung, .

Incubus halten auch mit „Light Grenades“ ihr Qualitätslevel, indem sie sich nicht ohne Not neu erfinden.

Spätestens beim Schlusssong „Surprise“ fallen die gesanglichen Schwächen des jungen Mannes auf. Ansonsten erklingt Rock’n’Roll-Hausmannskost, die – abgesehen von der Stimme – einigermaßen eingängig und .

Dennoch befindet sich unter den elf Tracks durchaus brauchbares Material. Etwa wenn in „Wem gehört das Sternenlicht“ und „Tiefenrausch“ das temporeiche Gitarrengeknatter herausgenommen und auf (Halb-)Ballade umgeschaltet.

Aus Norwegen kommen Serena-Maneesh und wurden dort gleich mit ihrem Debüt, welches jetzt den Weg nach Deutschland findet, für den dortigen Grammy nominiert. Wenn man sich die Geschichte der Norweger zu Gemüte führt, kommen .

Das ergibt unterm Strich ein Album, das ganz okay ist, aber nur wenige Ansätze bietet, um aus der breiten Masse hervorzustechen. Nicht schlecht, wie gesagt, aber auch austauschbar und schwer zu vermarkten, denn so ein „.

Beim nächsten Album sollten sich Muse wieder mehr auf ihre Arbeit, denn auf „schwarze Löcher und Enthüllungen“ spezialisieren.

Wer noch nie etwas mit Platten von Axel Rudi Pell anfangen konnte, wird hiermit auch nicht umgestimmt werden können.

Staunen darf man im Opener „So Lang Allein“ über die neue Qualität in der Stimme von Kolkhorst. Während er auf dem Debüt noch ein wenig gedrängt seine Texte ins Mikro presste, so offeriert er auf dem neuen Werk und .

Fans der ersten Stunde kommen genauso auf ihre Kosten wie diejenigen, für die „Ode To Ochrasy“ der Einstieg in die Welt von Mando Diao ist.

Das Ende der CD erinnert wieder mehr an den Beginn. Der Rocker „Senseless“ weiß durch seine Bridges zu gefallen und läutet das furiose (emotionale) Finale ein..

Im fünften Jahr ihres Bestehens entwickelt sich langsam eine eigene musikalische Identität bei Audioslave heraus. Dabei lösen Rhythmus, Groove und der Mut zum Experiment die feurigen Songstrukturen und Tom Morellos verrückte .

Dennoch steht unterm Strich ein ganz anständiger Soundtrack mit 20 Songs und fast 80 Minuten Spielzeit zu Buche. Überzeugende Vorstellungen kommen z..

Die Lieder bewegen sich großteils auf „Sleep Deprivation“-Niveau (gerade, dass unter den letzten beiden Songs nichts Besonderes auszumachen ist schmerzt. Wäre doch wenigstens ein schöner Ausklang drin gewesen) und finden .

20 Jahre später hat Michael Mann (Collateral, Heat, Insider) eine Neuverfilmung der Kultserie auf Zelluloid gebannt, für die Hauptrollen wurden Colin Farrell (Nicht auflegen, S.W.A.T., Daredevil) und Jamie Foxx (Ray, Collateral.

Alles in allem ist das Album zu soft und poppig geraten, um The Vines noch als Garagen-Rockband wahrzunehmen. Dazu kommt, dass alle Songs in ein und demselben Frequenzbereich angesiedelt sind und sich scheinbar durch eine dichte .