Musikarchiv

Künstlerische Stagnation im Märchenwald.

Als Bonus gibt es noch zum Abschluss fünf Liveaufnahmen von den alten Alben der Band. Die ersten vier Aufnahmen sind vom Debüt und strahlen Erstlingscharme in Form von unkompliziertem Rock zum Mitfiebern aus..

„Only At Christmas Time“, „Get Behind Me, Santa!” und “Sister Winter” sind nur drei Titel der grandiosen Sammlung. Ob ruhige Akustikballade, abgedrehter Indie-Rock oder kraftvolle Hymne: Es ist alles dabei! Sufjan .

Was die Umsatzzahlen betrifft, dürfte die künstlerische Neuausrichtung dem ehemaligen Gewürzmädel nur persönlich geholfen haben.

Als puristischer Punkrockfan wird man sich von den Matches vermutlich ab und zu etwas veräppelt vorkommen, aber dieses wilde „wir spielen jetzt einfach mal drauflos“ hat schon mächtig Charme. Damit verdienen sich die .

„A Million Ways“ läutet die zweite Hälfte ein und hätte diesmal aus der Feder Franz Ferdinands kommen können. Danach kehrt man dann wieder zum Sound der ersten Lieder zurück, auch wenn mehr und mehr Melodie in den .

Den Vogel schießen Porcupine Tree mit „Stranger by the minute“ ab. Im Grunde ein wenig spektakulärer Song, der aber dank einschmeichelnder Harmonien und sahnigem Refrain sofort zündet..

Ein Album für einen promilleträchtigen Abend bei Freunden.

Man hat manchmal das Gefühl, dass Jenny nicht ganz weiß, was sie jetzt will.

Der kleine Mann mit der großen Stimme nimmt seine Hörer mit auf eine Achterbahnfahrt der Gefühle. Er singt über seine persönlichen Ängste und Dämonen, verpackt in wunderbare Songs..

Er kann es zwar nicht lassen, noch mal richtig auf die Provo-Kacke zu hauen, doch das verbuchen wir großzügig unter dem besonderen Humor Sidos.

Frauenarzt und Orgasmus leben ihren schmuddeligen Style mit Begeisterung und Authentizität. Es ist aber eine Kunstform, für die der geneigte Hörer ein gewisses Faible haben sollte, ansonsten ist mit diesem verbalen Porno wenig.

Dennoch sollte man Gracer für die Zukunft im Auge behalten. Denn vor allem wenn man bedenkt, wie andere große Bands dieses Genres angefangen haben, kann sich „Voices Travel“ wirklich mehr als sehen lassen..

Fakt ist letztendlich, dass die Band dieses Album dringender gebraucht hat, als ihre Fans. Es bleibt also zu hoffen, dass „Operation: Mindcrime II“ mehr ist als das letzte Aufbäumen vor den Absturz in die totale .

Angesichts des Materials auf „IV“ hätten die Bemühungen ruhig bei den Live-Auftritten belassen werden können, denn so gut wie kein Song auf der neuen Scheibe überzeugt. Angefangen vom öden Opener „Right up ahead“, ü.

„Me, Myself & I“ hingegen ist hart, düster, aggressiv und Hardcore. Mit eingehenden Refrains, tollen Punchlines und zwar wiederholenden, aber trotzdem fesselnden Beats, präsentiert sich Fat Joe von einer Seite, die wir ganz .

Als Frau im besten Alter kommt sie glaubwürdig rüber, wenn sie kleine Geschichten erzählt, die offen und ehrlich sind.

Ab und zu schleichen sich kleine Themen oder wiederkehrende Passagen ein, die für gezielte Déjá-vu-Erlebnisse sorgen und dem Ganzen einen ungefähren, wenn auch sehr losen, Rahmen geben. Was das Vergnügen dann schlussendlich .

Townshend/Daltrey treten auf dem neuen The-Who-Album als Duo auf, das sich bei ca. der Hälfte der 19 Songs in das Korsett einer Band begibt.

The Kooks wollen nicht in jedem Song gleich klingen.

Die fünf Amerikaner hantieren ein weiteres Mal mit Vergänglichkeit, Tod und Trauer.

„Joyful“ wird allerdings eher schwungvoll und nur an zweiter Stelle sanft von der Single „Down On My Knees“ eröffnet. Mit einer groovenden Rhythmik und wundervollen karibischen Anleihen spielt sich der Song sofort in die .

Das Erfolgsrezept hinter dem bayrischen Act Groove Coverage ist derzeit so gängig wie simpel: Ein DJ, in diesem Falle DJ Novus, schließt sich mit einem weiblichen Gegenpart (bei Groove Coverage die zwei Sängerinnen Melanie Mü.

Eine deutliche Weiterentwicklung und ein Schritt zurück auf den richtigen Weg, den P!nk vorübergehend aus den Augen verloren zu haben schien.

Nach den überragenden Erfolgen in seiner Heimat, wagt der Straßenpoet aus Kiew jetzt den Angriff auf den Rest der Welt. Mit einer für den internationalen Einsatz aufgemotzten Version seines Albums „Russia’s No..

Fazit ist, dass für Azad-Fans der ein oder andere Hit dabei sein wird, allerdings sind die Texte zum Vorgänger fast identisch, somit dürfte es für Azad-Kenner etwas langweilig werden. Menschen, die deutschen Hip Hop lieben .

Die Qualität der einzelnen Songs schwankt stetig zwischen Kreis- und Weltklasse.

Es hätte auch ganz schlimm kommen können. So aber gibt es durchaus Potenzial für eine langfristige Auswertung.

Die EP macht Spaß und lässt erahnen, dass hier fünf talentierte Burschen am Werk sind, die schon bald den Durchbruch schaffen könnten. Das meint auch ihr Label, das schon mal verkündet „Their staggering debut is guaranteed.

Schade nur, dass bei einer Laufzeit von gerade einmal 38 Minuten nicht ausschließlich unterschiedliche Songs vorhanden sind, wie die zuvor erwähnte, nette, aber eben doch zwiespältige Idee Karaoke-Versionen anzubieten. Zieht .

Gewohnte Bocelli-Kost: Immer eine Spur zu schmalzig, immer etwas zu kitschig und grundsätzlich einen Tick zu weichgespült.

Michael Franti zeigt, dass es auch auf andere Weise geht und erinnert damit in gewisser Weise an Bob Marley, der in seinen Reggaes ebenfalls glasklare, politische Botschaften untergebracht hat. Als Gaststars fungieren übrigens .

„Why can't you just leave here and die? Never stick your hand in my face again bitch..

Sunrise Avenue sind bestimmt total liebe Burschen, die keiner Fliege etwas zuleide tun können. Genau wie ihre Musik...

Der Überraschungseffekt ist bei Album Nummer zwei weitgehend verschwunden.

Während der Hörer nach einer Stunde erschöpft, aber glücklich in den Seilen hängt, hat die C-Halle noch lange nicht genug und kann noch ein paar Minuten vertragen.

Eines stellt „Hartz IV“ ganz deutlich unter Beweis: Eko Fresh hat den Kinderquatsch aus der Anfangszeit seiner Karriere abgelegt. Dafür liefert er nun ein fettes Bündel starker Tracks mit guten Beats und herausragenden .

Der etwas schwächere Opener ist längst vergessen, jeder weitere Track ist es wert, zum persönlichen Favoriten auserkoren zu werden. Funky Grooves und die immer wieder auf´s Neue erquickende Wandelbarkeit in der Stimme .

Das einzige wirkliche Highlight ist der Song „Frucht & Form“, der mit kratzigen Beats und den durch eine Opernsängerin wiedergegebenen Titel, verzückt, Freude bereitet und zum Wiederhören einlädt. Der Rest bewegt sich .

Mit vielen verschiedenen Sounds und Styles veröffentlicht Diddy sein vorerst letztes Album „Press Play“, dass leider kein Klassiker, aber doch ein gelungener Abschluss für den Workaholic geworden ist. Man darf gespannt sein.

Hörer hinzugewinnen, die vorher mit ihrer Musik nichts anfangen konnten. Die Unbekümmertheit ist ein wenig verschwunden, aber der Mut, zu neuen Ufern aufzubrechen, ist lobenswert..

Die Tracks sind durch und durch melancholisch und mit sehr schönen Melodien gesegnet. Das erinnert etwas an die deutsche Gruppe Vivid, die diesen Stil perfektioniert hatten..

Den Fans und allen anderen verkürzt diese Sammlung freundlicherweise das Warten auf ein neues Studioalbum des Meisters in hoffentlich naher Zukunft.

1996 bekommt Missy Elliott einen Vertrag bei Elektra Records, einem Unterlabel von Major Warner Music und ihr lang gehegter Traum einer Solo-Karriere beginnt nach einem langjährigen Leerlauf konkrete Formen anzunehmen. Zehn Jahre.

Zu teils recht kryptischen Texten geht es mit minimalem Instrumentalaufwand die meiste Zeit recht düster und kantig zu. Aber die vier Isländer beherrschen auch die Popmusik..

Überhaupt wird bei näherer Betrachtung ersichtlich, dass bei Blog27 wieder eine ganze Reihe Profis am Werk waren, die, das Erscheinungsbild und die Musik betreffend, ganze Arbeit geleistet haben. Zum einen die erste Single, die .

Dass Cover- und Tribute-Alben nicht gerade die Krönung der Kreativität darstellen, ist natürlich ein alter Hut und auch im Fall von Def Leppard nicht anders.

Bigg Snoop liefert mit „Tha Blue Carpet Treatment“ ein makelloses HipHop/G-Funk/Gangsta-Rap-Album ab.

Mit „Deaf To Our Prayers“ legen Heaven Shall Burn ein knüppelhartes Album, das von grandiosen Gitarrenduellen und einer wie Berserker wütenden Rhythmusabteilung lebt. Dazu kommen die bitterbösen Growls und das unter die .

Neigen Mix-CD´s eher dazu, das eigene Können des Künstlers zu schmälern und zu viele Fremdkompositionen zuzulassen, ist das vorliegende Werk ein echter Qualitätsbeweis der umtriebigen Französin. Zwischen Extase, begründet .