Musikarchiv

Dennoch sollte man Gracer für die Zukunft im Auge behalten. Denn vor allem wenn man bedenkt, wie andere große Bands dieses Genres angefangen haben, kann sich „Voices Travel“ wirklich mehr als sehen lassen..

Aus Norwegen kommen Serena-Maneesh und wurden dort gleich mit ihrem Debüt, welches jetzt den Weg nach Deutschland findet, für den dortigen Grammy nominiert. Wenn man sich die Geschichte der Norweger zu Gemüte führt, kommen .

Fünf Songs sind es schließlich geworden, von denen „The Blinding“ freudig losrumpelt und dank seinem musikalisch tighten Gefüge für Laune sorgt. Pete Doherty ist wie erwartet neben der Spur und entfernt sich immer mehr .

Wer weiß, vielleicht stehen schon bald keine Songtitel, die lediglich aus einem Wort bestehen und durch „Megamix“ ersetzt werden könnten, auf dem Cover, sondern ein neues „Losing my religion“. Und dann geht’s ab mit .

Ein mitreißender und musikalisch abwechslungsreicher Reigen.

Der Rest ist typische Lambchop-Kost, auch wenn sich der neue Output wesentlich stärker am Minimalismus von „Is a woman“ (2002) orientiert als am letzten Doppelalbum „Aw C´mon / No You C´mon“. Zärtliche Liebkosungen der.

Die Herren haben ein paar ganz schöne Melodien im Angebot („Turboloser“, „Smile“, „Banana boy“) und verzichten auf übermäßige Frickeleien, die aber durchaus vorkommen („Hypnosis“). Der Sound ist durch den .

Die anderen Titel springen einen nicht sofort an, verraten ihre vertrackte Schönheit erst nach mehrmaligem Hören. Kein Wunder, bei all den Umwegen und Ehrenrunden, die der chaotische Australien-Achter sich und seinen Songs gö.

Nicht aus England, sondern aus Frankreich kommen derzeit die euphorischen Stimmen, welche die Hush Puppies auf Händen tragen und ihnen, von ihrem Debüt „The Trap“ beeinflusst, eine ebenso euphorische Zukunft voraussagen. .

Das Quartett möchte nicht gefallen, sondern zieht alle Register, die Neulinge so parat haben, um sich nicht anzubiedern. Stattdessen werden Songs geboren, die konzentriertes Hören erfordern..

„Château Schrottgrenze“ könnte sich zu einer CD entwickeln, die immer wieder gerne aus dem Regal genommen wird um sich den melodischen Songs hinzugeben bzw. um gut gelaunt die harmonisierenden Texte möglichst lautstark zu .

Nach einer selbstbetitelten EP im letzten Jahr, folgt nun das erste Album „Everything All The Time“. Dieses schleicht sich ganz leise an den Hörer ran, flüstert seine wunderbaren Melodien zwischen Indierock („The first .

Produziert wurde dieser vertonte Hirnfick von Ex-„Urban Trip“-Mastermind Arno Briggman. Fragt sich nur, was es da zu produzieren gab?.

Es handelt sich hier um einen sehr gelungenen Live-Mitschnitt, aus einem wirklich guten Konzert.

Ganz klar, The Rapture sind ein bisschen ausgeflippt. Die ganze Platte ist ein einziges nervösen Fiepen, Klappern und Zerren, für das schon mal eine gute Melodien geopfert wird..

Zum Finale „Trying too hard“ lässt sich die band noch einmal richtig aus. Die Melodie kommt einem seltsam bekannt vor (was bei diesem Siebziger-Jahre-Stil nicht verwunderlich ist) und die Instrumente schreien zusammen mit .

Trotz der oben genannten, gelungenen Stücke bleibt es auf „My Dark Places“ zu zerrissen, um von einem funktionierenden Album zu sprechen. Zu viel Genie und zu wenig bodenständiger Musiker könnte man meinen und liegt damit .

Eine Frage gibt es noch: Was soll die Nummer mit den Katzen auf dem Cover...?

Die Jungs aus Brooklyn hantieren allzu gerne mit stilsicherer Karussellmusik und schrammelnder Akustikgitarre.

Seachange aus Nottingham schaffen es, die Welt dort draußen zu vereinnahmen und ihr ein funkelndes Gesicht zu geben, ohne die groben Pfade des Indie-Rock zu verlassen. Am stärksten sind sie bei den eruptiven Ausflügen in zurü.

Redet man von Blackmail, spricht man von einer Band mit Vergangenheit.

„Yours To Keep“ ist eine äußerst charmante Platte, die mehr ist als ein Soloausflug eines Strokes-Mitglieds. Sie beweist nämlich mit Nachdruck, dass Albert Hammond Jr..

Die meisten Songs auf „Introinvasion“ wissen durchaus zu gefallen, was bedeutet, dass es natürlich auch den einen oder anderen kleineren Ausfall gibt. Das einzige Manko ist, dass dem Album ein richtiger Hit fehlt, der sich .

Justine Electra macht weder eindeutig erkennbaren Rock, noch eingängigen Pop.

Die Gruppe Gossip hat sich 2001 zusammengefunden und beschlossen die Welt durch Punkrock mit elektronischen Einsprengseln zum Tanzen zu bringen.

In bester Indie-Rock-Manier mäandern die Gitarren in brummenden Laut/Leise-Variationen, während im Hintergrund ein leises Piano zu hören ist („Bitter square“, „Dawn“). Das Tempo wird ständig variiert, Druck .

„Newton“ ist ein Opener, wie er im Buche steht. An dieser energetischen Stimmung und Gitarrenriffs, welche durch den von wuchtigen Drums geschaffenen Raum toben, ist rein gar nichts auszusetzen..

Stimmlich harmoniert man mit den charmant unfertigen Songgebilden und intoniert von Direktheit geprägt, als wenn es keinen neuen Morgen gäbe. Ehe man sich versieht, ist der vorletzte Song erreicht, welcher mit „Hectic Control.

Ein Wunderland aus rockigen Gewittern in bester Punk-Tradition.

Den Instrumenten wird soviel Freiraum wie nötig eingeräumt. Da träumt mal eine einsame Geige zu gezielt gesetzten Basstupfern oder sie vergnügt sich mit einer Akustikgitarre zu dezenten Drums („Pretty in a panic“)..

Dazu werden asiatische Einflüsse eingewoben („Birthday in Beijing“) und jede Menge Drone-Sounds („Aeroflot“) aufgefahren. Das klingt streckenweise ganz entfernt nach den seligen Pavement..

Da hat man wirklich was zu lachen und ein Album, das sofort gute Laune für gute Laune sorgt, während die Drums scheppern, die Mundharmonika trötet, die Gitarren dengeln und das Keyboard mit fluffigen Harmonien Trampolin springt.

Grandaddy haben sich ihren charakteristischen Stil beibehalten, den sie auf diesem Album noch erweitert haben.

Nein, wir springen nicht auf den Zug, den uns das Promozettelchen auf dem Silbertablett serviert, um den Namen der Newcomerkapelle Modulok zu erklären. Wir gehen auch nicht auf etwaige Bezüge zur „Hamburger Schule“ ein, nur.

Einem musikalischen Rausch gleicht „Gemeinschaft Mit Beschränkter Gesellschaftlicher Haftung“, welcher nicht nur aufgrund des Titels für Aufsehen sorgt. Energetisch schieben sich Schlagzeugwände und flirrende Gitarren in .

Die Stooges waren auch keine Virtuosen an den Instrumenten. Dennoch konnten sie den Hörer mit ihren Songs vom Hocker blasen..

Als Sieben-Track-EP kam „Up Your Ass Tray“ im Juli 2003 auf den US-Markt. Die Europa-Veröffentlichung findet nun drei Jahre später statt und präsentiert ein auf elf Songs erweitertes Minialbum..

Mit „I don’t sleep“ legen die Fünf dann noch eine herzzerreißende Ballade und mit „Yeah!“ einen kultverdächtigen BritPopper á la Pulp („Disco 2000“) inkl. ultra coolem Gitarrensolo obendrauf..

Der Opener „A Last Act Of Desperate Men“ soll laut Band-Aussage den Versuch darstellen, einen Pop-Song zu schreiben, als die Plattenfirmen zum ersten Mal Interesse an The Longcut zeigten. Zum Glück hat keine Form der .

Die größte Perle des Albums sparen sich die Tigerbombs sogar bis zum Schluss auf. „Hard to forget” wuchert mit feinen Bläserriffs, flirrenden Gitarren und pogotauglichen Rhythmen zu einem mitreißendem Refrain, der jeden .